NFT 艺术画廊：数字艺术的未来还是另一种加密时尚？

据悉，随着不可替代代币(NFT)艺术作为一个行业的不断发展，一种新趋势正在迅速出现：实体NFT画廊以数字化、不可替代的独特艺术品为特色。最近，历史上最大的比特币(BTC)活动——比特币2021会议——设有一个点对点弹出式NFT艺术画廊，展示了来自30多位不同加密艺术家的作品。

支持比特币美术馆的Nexo的VIP关系经理兼创始团队成员TeodoraAtanasova告诉Cointelegraph，在为期两天的会议期间售出了100多件艺术品：“这表明实体NFT画廊可能对传统艺术世界和加密货币行业。”她补充说：“我们需要将加密技术带给人们的眼睛和触觉。”

流行的加密友好城市，如迈阿密并不是NFT艺术画廊出现的唯一地方。本月早些时候，NFT艺术画廊首次在德克萨斯州达拉斯举行。该活动由位于达拉斯的创意人才机构ArtistUprising主办，展出了多件突破性NFT艺术家的个人艺术作品，这些艺术家仅在上个月的在线数字艺术销售总额就超过了100万美元。

ArtistUprising的首席执行官MerrickPorchéddu告诉Cointelegraph，该活动吸引了200多名与会者，NFT的销售仍在公开拍卖中进行：“出售了许多印刷品，以及两幅美术画布。还拍摄了‘制作NFT画廊IRL’纪录片（这有望解释NFT艺术的全部含义以及为什么它会留下来）。此外，我们现在有三个地区想要将我们的NFT画廊带到他们的空间。”

MagdielLopez的NFT艺术作品“SoHappyWeMet”

了解对实体NFT艺术画廊的需求

然而，虽然实体NFT艺术画廊是加密行业的重要一步，但一些艺术爱好者或传统主义者可能会质疑现实世界中NFT艺术画廊的重要性，甚至是必要性。

例如，《艺术报》上的一篇文章引用了德国艺术画廊GalerieNagelDraxler的共同所有人SaskiaDraxler的话，他指出数字艺术家Beeple——在佳士得拍卖行以超过6900万美元的价格拍卖了一件NFT艺术品——将很可能不会影响艺术史。她补充说：“NFT不会取代物理艺术，就像来自耐克运动鞋的NFT将取代真正的运动鞋一样。”

虽然这只是一种观点，但有些人认为，围绕NFT的混淆和对实体画廊的需求可能源于缺乏理解。向艺术家、画廊和非营利组织提供版税的资产管理服务ATOPlatform的创始人兼首席执行官CarrieEldridge告诉Cointelegraph，有许多实用主义者和保守派尚未准备好接受NFT作为合法媒介。“他们也不相信NFT能够解决困扰几代艺术家的挑战，例如价值追踪、版税收藏、收藏家分析、收藏家和保险公司的价值升值以及许多更复杂的问题，”她说。

尽管情况可能如此，但Eldridge指出，在谈到NFT艺术时，考虑传统收藏家和加密社区的观点很重要：“在ATO，我们对创新充满热情，同时对艺术产业以及那些辛勤了几十年才使它成为今天的人们。”

虽然埃尔德里奇提出了一个有效的论点，但重要的是指出物理NFT画廊首先出现的原因。虽然有些人可能认为这些场馆的开放仅仅是因为解除了COVID-19的限制，但行业专家却持不同意见。

例如，Blackdove的创始人MarcBillings告诉Cointelegraph，NFT艺术画廊在形式和功能上与传统画廊没有什么不同。Blackdove公司于6月初推出了迈阿密的第一家NFT艺术画廊。然而，他指出，传统艺术画廊在技术和收藏家兴趣方面都未能满足NFT艺术家的需求，从而为专门的NFT画廊打开了大门。比林斯说：“与传统的视频作品相比，NFT艺术作品更像是一幅动人的画作，而保守的艺术界却忽略了这一点。艺术家和策展人渴望墙壁空间来展示他们的作品和NFT画廊独特定位的声音处理。”

除了在现实世界空间中展示数字NFT艺术品外，NFT艺术家还开始创作与其数字创作相关的实体作品。实体NFT艺术画廊不仅可以展示这些作品，而且还有助于吸引主流的兴趣。

例如，NFT艺术家TaylorGood——也被称为“Warhodl”——告诉Cointelegraph，通过创建与数字NFT相关联的实体汤罐，他在比特币2021上的弹出窗口吸引了NFT领域的新收藏家。

Warhodl的比特币原罐NFT艺术品

EchoingGood，加密艺术家SergeyGordienko-也被称为“做你喜欢的艺术家”-告诉Cointelegraph，他正在向传统收藏家提供NFT艺术的实体作品以及他们的数字版本。“我认为这为实体艺术品带来了额外的价值，”他说。

DoWhatYouLoveArtist的比特币艺术品

NFT艺术和区块链的重要性

虽然认识到物理NFT画廊的必要性很重要，但比林斯还指出，区块链技术在整个生态系统中发挥着重要作用：“区块链让社区各成员的辛勤工作得到认可并得到相应的补偿。”

事实上，区块链是NFT背后最重要的特征之一，因为它为这些资产创造了一个全新的金融模型。这使创意人员能够获得更大比例的利润，因为价值是通过区块链网络进行交换的。此外，由于所有交易都在区块链上进行和记录，因此为收藏家实现了所有权证明。

Good解释说，NFT艺术让他可以实时获得利润，而不是等待画廊接受、定价然后出售该项目：“作为一名艺术家，一个古老的问题是了解你的价值，要求它，并实际获得你的价值。虽然NFT只是区块链的一个实用工具，但创意世界很幸运能够成为首批工具或用例之一，因为NFT本质上是一种直接的价值交换。”

此外，去中心化金融(DeFi)协议Aave目前正在开发一个使用NFT作为抵押品的平台。Aave的首席运营官JordanLazaroGustave告诉Cointelegraph，该公司将NFT视为一种价值储存手段，通常以艺术品的形式存在。他指出，Aave计划使用NFT艺术品作为抵押品，类似于银行向想要购买一件艺术品的人提供信用额度的方式。

虽然LazaroGustave无法透露正在开发的平台的全部细节，但他指出，传统上在DeFi领域，稳定币等可替代资产被用作抵押品。然而，他指出NFT是不可替代的，并且Aave已经开发出一种方法来大规模使用NFT作为抵押品。

NFT艺术画廊会成为一种持续的趋势吗？

虽然实体NFT画廊提供的好处是显而易见的，但尚不清楚这些专用空间是否会继续在世界范围内出现——还是会随着NFT艺术炒作的消退而消失。

Porchéddu解释说，虽然他最初认为NFT艺术是一个很快就会破灭的泡沫，但他现在认为这是一种会发生变化并保持下去的趋势，并补充说：“人们正在以一种独特的方式进行创新，并以一种独特的方式来解决这个问题。重新提供问题的解决方案。”

比林斯进一步表示，没有任何传统画廊可以跟上来自NFT艺术空间的技术创新。Eldridge回应Billings，评论说NFT艺术不是一场革命，而是一种古老的艺术形式：数字艺术的演变。他说：“数字艺术之所以在前几十年没有更早流行的原因是因为无法对其进行跟踪。NFT只是指向艺术品保存/存储位置的‘指针’，其目的是通过确认来增加价值是有限的或稀缺的。NFT是探索必不可少的，并且有许多爱好者正在拥抱这项创新。”